One of the things we knew we were going to enjoy the most while living abroad was the chance to get involved in the different activities and events of the fashion industry (because we all know these are not really common in Colombia). Us nerds enjoy museums a lot, and it's great to have the opportunity to look at fashion in museums like real pieces of art and from perspectives that make you think beyond the actual object.

In New York we find key places such as the MET (with an emblematic exhibition opening in the spring, which was closed when we started at Parsons) and the Fashion Institute of Technology (FIT) have incredible fashion exhibitions almost all year round and with different and interesting themes. However, the one we enjoyed the most this season did it not only because of its size but because of its relevance. The Museum of Modern Art or MoMA opened its first fashion exhibit in over 40 years in the sixth floor of the gallery (it is so big it takes the entire floor). We're talking about 'Items: Is Fashion Modern?', a show aiming to frame pop culture within the different objects that have shaped history.

There are 111 categories of objects in total (we told you it's BIG), making this exhibition one of the biggest and most ambitious projects made not only at MoMA, but in the city. Walking through it takes time, so if you're in a rush don't even try it, you're going to waste your money.

‘Items’ is split into very particular categories. It's starts from the inside, literally, with underwear and a section dedicated to special silhouettes, even the pregnant body (with special mannequins set next to the Wonder Bra from Victoria's Secret). It shows us a beautiful selection of black dresses (from Chanel to vintage Dior), and it also makes an interesting tour through objects such as the Ray-Ban Aviators, the wrap dress (strangely placed next to an Indian sari) and other elements like the leather jacket, the bikini and more.

One of the most interesting things about Items is the question it includes in the tittle itself: Is Fashion Modern?, asking us about those objects that we think are modern and really cool and turns out they've been around for a will. Did you know those Adidas Superstar you've been wearing for a while (side note: stop it) were a hit in the 80's? Did you know the bomber jackets have also been around for years? That's how we did the entire exhibition, trying to find things that were really modern, and surprise, surprise... we couldn't find any! (Not that it's bad, it just makes the point). 

But what you can see at MoMA are different curiosities that actually make the point of the exhibition even stonger. Some of them, like the A-POC Queen (a textile made with a mix of cotton and nylon created by Issey Miyakee) were really impressive and some others, like a bottle of sun screen were pretty... weird. However, it's very important to adress the huge effort taken by the museum in the collection of the objects, most of them loans from brands and designers, and others commisioned to young designers. That last one was the part where we shout out of joy when we found the harem pants commisiones to young Colombian designer Miguel Mesa Posada.

Una de las cosas que sabíamos que íbamos a disfrutar en el proceso de vivir en otro país era conocer las diferentes actividades y eventos de la industria de la moda (porque ustedes saben que en Colombia no abundan). Nosotras, como las buenas ñoñas que somos, disfrutamos mucho de los museos y es maravilloso tener la oportunidad de ver la moda en un museo como toda una obra de arte y desde enfoques que dejan mucho que pensar. 

En Nueva York, lugares el MET (cuya exposición ya estaba cerrada cuando llegamos a Parsons) y el Fashion Institute of Technology tienen ofertas de moda casi todo el tiempo, y crean diferentes exposiciones a lo largo del año con temáticas bastante interesantes. Sin embargo, la que más nos llamó la atención esta temporada lo hizo no solo por el tamaño sino por su importancia. El Museum of Modern Art, o MoMA abrió por primera vez en más de 40 años el sexto piso de su galería para una exhibición de moda. Se trata de ‘Items: Is Fashion Modern?’, una exposición que buscaba enmarcar la historia de la cultura popular con los diferentes objetos que la han marcado. 

En total fueron 111 categorías de objetos, que están enumerados a la entrada de la exhibición, los que componen la muestra, una de las más grandes y ambiciosas que se han realizado no solo en el MoMA, sino en la ciudad. El recorrido toma bastante tiempo, así que si tienen afán es mejor que ni lo intenten porque no vale la pena pagar la entrada. 

‘Items’ está dividido en unas categorías bastante particulares. Empieza desde adentro, literal, con la ropa interior y una sección dedicada a cubrir la silueta, incluso la de las embarazadas (con maniquís especiales que están al lado del famoso ‘Wonder Bra’ de Victoria’s Secret). Nos muestra una selección de hermosos vestidos negros (desde Chanel hasta Dior, de verdad, verdad) y también hace un recorrido bastante interesante por categorías como las gafas de aviador, los tacones, el ‘wrap dress’ (que está extrañamente puesto junto a un sari de la India) y otros elementos interesantes como la chaqueta de cuero, el bikini y más. 

Una de las cosas más llamativas es de hecho, la pregunta que hace desde el título de la exhibición: ¿es la moda moderna? preguntándonos por esos objetos que creemos son realmente modernos y cool y resulta que también lo eran hace muchos años. Por ejemplo, ¿sabían ustedes que los Adidas Superstar que tanto aman y que todo el mundo se pone (y en serio, ya basta) fueron un hit primero en los 80? ¿Qué las ‘bomber jacket’ también vienen de mucho tiempo atrás? Así fue todo el recorrido de la exposición, tratando de encontrar cosas que realmente fueran nuevas, y resultó que no pudimos ver ni una. 

Lo que sí se puede ver en el MoMA son cosas curiosas que apoyan la exposición. Algunas, como el A-POC Queen, un textil de algodón y nylon creado por Issey Miyake fueron realmente impresionantes y otras, como una botella de bloqueador solar fueron bastante… raras. Pero el mayor esfuerzo que hizo el museo fue en recolectar las piezas, la mayoría de préstamos de marcas y diseñadores pero otras comisionadas a jóvenes talentos, que fue la parte en la que gritamos de alegría al encontrar la versión de un pantalón harem hecha por el colombiano Miguel Mesa Posada.